Musées et art

"Pain", Tatyana Nilovna Yablonskaya - description de la peinture


Pain - Tatyana Nilovna Yablonskaya. 370 x 201 cm

Il s'agit d'une des peintures les plus connues de l'artiste soviétique et ukrainienne Tatyana Yablonskaya. La toile a apporté à l'artiste le prix Staline et a provoqué une tempête d'émotions diverses. À la fin de sa vie, Yablonskaya elle-même a appelé la toile une «affiche» en raison de son orientation sociale, mais elle était une personne dure et autocritique, de sorte que ces mots peuvent être considérés comme une évaluation purement subjective du maître qui est constamment insatisfait de lui-même.

Avant d'exposer cette photo, l'artiste a reçu de vives critiques à l'égard de ses œuvres précédentes, qui ont été censurées pour avoir utilisé les idées de l'impressionnisme. Toute référence à la "culture bourgeoise" en URSS a été supprimée et condamnée. Tatyana Nilovna elle-même a considéré l'accusation comme vraie et a décidé d'écrire une toile plus réaliste avec une orientation sociale nette. Il est devenu "Pain", mais la nature de l'artiste était telle qu'elle ne pouvait physiquement pas suivre le dogme du parti, continuant à "voir comme un artiste" et ne pas respecter l'ordre de l'État.

La photo montre le moment où les femmes du village ramassent le grain battu et tamisé dans des sacs sur l'aire de battage. À l'arrière-plan se trouve une énorme pile, bloquant l'horizon et créant une sensation de chambre sur la toile. Il sert de toile de fond à tout ce qui se passe sur différents plans.

Les femmes fortes, bronzées et roses sont habillées proprement et élégamment. L'artiste a admis plus tard qu'elle avait spécialement «habillé» ses personnages dans des vêtements plus festifs afin de trahir la toile de la joie et du pittoresque. Plus tard, elle a souvent été critiquée pour ses inclinations «nationalistes» en raison du fait que les motifs folkloriques ukrainiens sont clairement visibles dans les tenues des paysannes, même si à première vue cela ne peut pas être dit.

La toile entière est conçue dans des couleurs chaudes dorées. Cela est soutenu non seulement par la couleur du grain, mais aussi par le flux de lumière dorée qui remplit littéralement toute la toile.

La composition ici est très dynamique. Les figures et les éléments en arrière-plan forment un demi-cercle, mettant en évidence les trois figures principales au premier plan. Il s'agit d'une femme attachant un sac de céréales, une paysanne souriante devant laquelle se tient une pelle spéciale pour les céréales et une femme qui s'est détournée du public et saupoudre du grain dans un sac.

L'ambiance générale de l'image est un travail joyeux qui apporte du plaisir et donne du bonheur aux gens.