Musées et art

"Le semeur", Grigory G. Myasoedov - description de la peinture


Semeur - Grigory Grigoryevich Myasoedov. 82,5 x 58,5 cm

Grigory Grigoryevich Myasoedov peut à juste titre être qualifié de fierté de la peinture russe du XIXe siècle. Malgré la complexité de son personnage, alors que ses contemporains parlaient de Grigory Grigoryevich comme une personne ironique, tranchante, parfois insupportable, il possédait une subtilité de perception, de réflexion, d'observation, de sincérité et de profondeur dans la représentation des personnages et des intrigues.

Myasoedov a étudié à l'Académie impériale des arts, où il a reçu les prix de l'Académie, a travaillé et vécu en Europe (Paris, Florence, Vienne), à ​​partir de 1869, il est retourné en Russie. Il organise et participe activement à la création d'une société de Wanderers, inspirés des idées du Narodisme.

Lui, né dans une famille noble de la province de Toula, connaissait et connaissait le thème de la paysannerie russe, ils connaissaient leur dur travail forcé, leur pauvreté et leur impuissance. À ce sujet, il écrit des œuvres telles que «Auto-incinérateurs», «Zemstvo dines» et autres. Ici, Myasoedov se manifeste comme un représentant classique du réalisme critique.

En tant qu'artiste et homme sensible, marquant dans une certaine mesure une nouvelle étape dans son travail, Myasoedov écrit toute une série de peintures consacrées à la beauté et à la grandeur du travailleur ordinaire de la terre - le paysan russe. Des toiles telles que "Pahivanie", "Le temps qui souffre", "Route dans le seigle", sont largement connues.

Mais le tableau «Le semeur» réalisé par l'auteur en 1888 ne peut-il pas susciter l'admiration? Il en souffle juste avec l'odeur du printemps, un champ chaud et humide, l'attente de la pluie, si attendue en ce moment.

Le paysan à l'image de l'auteur est beau dans son éternel travail paysan et sa mission - jeter une poignée de céréales dans des terres fertiles.

Ses mouvements sont mesurés, larges, subordonnés à un rythme naturel éternel, existant inconsciemment chez chaque Russe.

L'image crée un sentiment de lumière et de bonté, de calme et d'âme, d'harmonie entre la nature et l'homme - il n'y a pas de mensonge, tout est réel ici.

Voir la vidéo: La couleur en peinture: approches théoriques par Jacqueline Lichtenstein (Octobre 2020).