Musées et art

Theodore Gericault: biographie et peintures

Theodore Gericault: biographie et peintures

L'âge de l'artiste est différent. Mais chaque œuvre de ce maître est devenue un modèle pour plusieurs générations d'artistes, et dans l'histoire de l'art il est difficile de trouver un peintre proche en talent et en profondeur.

Theodore Gericault est né dans une famille de riches bourgeois. Son père possédait plusieurs plantations de tabac dans le sud de la France, sa mère venait d'une famille de commerçants très respectés. L'enfance du garçon s'est écoulée pendant la Grande Révolution, ce qui n'a miraculeusement pas affecté sa famille.

Dès sa jeunesse, Théodore se distingue par deux passions - le cheval et le dessin. Un bon ton exigeait que la progéniture d'un nom de famille bien connu reçoive une bonne éducation et serve la patrie. Diplômé d'un collège prestigieux, Gericault entre au service militaire, chez les mousquetaires. À cette époque, les idées révolutionnaires étaient quelque peu effilochées et perdaient leur sens rebelle. La France de la république s'est transformée en empire, et l'empire, comme vous le savez, a besoin d'un style impérial en art. Le style lourd, maladroit et riche d'Empire ne pouvait pas plaire au jeune homme qui recevait les bases de la peinture d'art d'artistes aussi célèbres que Verne et Guérin, fidèles aux anciennes alliances des grands Flamands et des Hollandais.

Le jeune mousquetaire écrit ses premières œuvres, comme prévu, sur des scènes de bataille. Cette période de créativité nous a laissé de nombreux dessins et croquis représentant les chevaux aimés par le maître.

Pendant 5 ans (1810-1815), l'artiste copie avec diligence les oeuvres de Rubens, Rembrandt, Titien. Pendant tout ce temps, il a essayé de comprendre les secrets des maîtres du passé et de trouver son propre style. Un voyage dans la vie de Géricault a été joué par un voyage en Italie. Contrairement à la France, dans ce pays, les traditions pittoresques se sont continuellement développées pendant 6 siècles, et le reste de l'Europe a souvent adopté tout ce qui était né en Italie.

Du voyage italien, Jéricho apporte son œuvre la plus célèbre, Le Radeau de la Méduse. » Le drame, l'émotivité, la précision et la signification sans précédent de l'image ont surpris les Français et laissé beaucoup d'indifférents. La France n'a pas encore adopté la mode du romantisme, se délectant de son propre empire et des vestiges du classicisme. Les Français n'étaient pas prêts à apprécier le travail de leur grand maître.

Peu de temps a passé et les critiques, adeptes de l'académisme dans la peinture, ont soudain discerné en Jéricho un maître talentueux et courageux. Les Français grognèrent et allèrent voir la photo une deuxième fois. La gloire est venue ...

Bénéficiant de la renommée et de la multitude d'ordres, Gericault procède aux travaux qu'il avait prévus en 1812. Romantique, citoyen et créatif, l'artiste allait écrire une œuvre monumentale sur le thème de la retraite des troupes françaises de Russie. L'intrigue était connue, la composition a été élaborée, des prototypes ont été recherchés parmi les soldats. Un accident tragique a interrompu la vie du maître. En 1824, lors d'une routine pour l'équitation de Jéricho, il est tombé de son cheval. Le coup est tombé sur le temple.

L'héritage du maître était plusieurs portraits psychologiques, peintures de bataille, plusieurs œuvres de genre, plusieurs sculptures inachevées et un grand nombre de dessins et d'esquisses, dans chacun desquels vous pouvez voir les idées brillantes du maître, qui sont restées inachevées.

Voir la vidéo: Le radeau de la Méduse - Théodore Gericault vu par Valérie T. #jaimecetteoeuvre (Novembre 2020).