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Kuindzhi Arkhip Ivanovich - biographie et peintures

Kuindzhi Arkhip Ivanovich - biographie et peintures

Il n'y a pas d'artistes talentueux dans l'histoire qui vivraient une vie ordinaire, inexpressive, pleine de bonheur et de succès. Mais dans un contexte général difficile et tragique, la vie de Kuindzhi semble plutôt réussie et heureuse. Mais ce n'est qu'à première vue.

Le fils du cordonnier grec Kuindzhi Arkhip a tôt laissé un orphelin. Les familles grecques étant nombreuses, le futur artiste a réussi à s'échapper du refuge. Il a été élevé dans la maison de son oncle et ne se sentait au moins privé de rien. Il n'a jamais reçu une éducation systématique, malgré le fait que ses tuteurs aient fait des efforts pour s'assurer que Arkhip était éduqué. Le garçon ne s'intéressait qu'à une seule chose au monde: la peinture ou le dessin. Ses camarades de classe se sont souvenus que rien ne pouvait arracher Arkhip à son occupation préférée. Comme base de ses expériences artistiques, le jeune Kuindzhi a utilisé tout ce qui n'a attiré son attention: des clôtures, des murs, une plage de sable, des panneaux d'affichage. Il n'y avait pas de temps pour étudier.

La famille où Arkhip Kuindzhi a été élevé était grande, mais pas du tout riche. Par conséquent, le futur grand maître avait l'habitude de travailler dès son plus jeune âge. Il a travaillé sur des chantiers de construction, dans des magasins, des boulangeries. C'est dans la boulangerie que son propriétaire, un ami du gardien, a attiré l'attention sur sa passion pour le dessin. Sur son conseil, Arkhip se rend en Crimée, à Aivazovsky, pour demander des disciples.

Aivazovsky n'a vu aucune inclination particulière chez le jeune et impudent adolescent et lui a suggéré de peindre la clôture et d'aider généralement aux travaux ménagers. Seul le frère du grand peintre marin est descendu à la formation d'Arkhip. Il a donné plusieurs leçons à un jeune grec. Trois ans de séjour dans l’atelier d’Aivazovsky ne sont pas restés inutiles. Kuindzhi (changer le nom était associé à son son turc, ce qui ne simplifiait pas la vie de l'artiste en Russie) a appris à mélanger les peintures et même à créer ses propres teintes, ce qui a suscité le respect même du grand maître.

À 17 ans, Arkhip a laissé entendre qu'il était temps de commencer une vie indépendante. Il l'a fait en s'installant dans un atelier pour ... un photographe! Cinq ans, Kuindzhi a soigneusement retouché les négatifs du célèbre photographe. Les succès dans cette entreprise difficile ont été si brillants qu'il a été fortement conseillé à Arkhip de penser à ouvrir son propre atelier photo. L'homme d'affaires d'Arkhip n'a pas fonctionné, mais une idée est née ...

En 1865, à l'âge de 24 ans, Kuindzhi part pour Saint-Pétersbourg. Il essaie d'entrer à l'Académie des Arts. En vain. La tentative suivante fut également vaine. Pour la troisième fois, Kuindzhi est allé aux examens, emportant avec lui sa première photo indépendante. Le comité de sélection, après avoir soigneusement étudié la toile (la photo n'a pas été conservée, seul le nom est connu - le hackle tatar en Crimée), est parvenu à la conclusion que l'auteur pourrait bien se voir décerner le titre d'artiste libre. Le titre a donné des opportunités, mais n'a pas donné de revenu. On sait qu'ils ont emmené Kuindzhi à l'Académie deux ans plus tard.

L'Académie n'était pas terminée. Dès que les compétences de Kuindzhi ont été reconnues par le public et la critique, Arkhip a considéré que son éducation était terminée. Les années 70 du XIXe siècle sont devenues l'apogée de l'artiste. Chaque nouveau travail a été reçu avec une admiration extraordinaire. La critique étouffée d'enthousiasme, le public a jeté un arbre à l'exposition.

C'est à cette époque que l'heureux mariage de Kuindzhi avec la fille d'un riche marchand, un triomphant rejoignant un groupe de vagabonds, la recherche de nouvelles nuances et de nouvelles manières de représenter la lumière, a vu le jour. C'est la capacité de transmettre la lumière dans les peintures de Kuindzhi qui a surtout attiré et surpris. L'artiste a été le premier à organiser des mono-expositions dans des pièces sombres, produisant des effets étonnants en utilisant un faisceau de lumière électrique dirigé vers l'image.

La société attendait du maître exclusivement des chefs-d'œuvre et rien de plus. Une décennie de dur labeur a épuisé l'artiste. Sa photo du Dniepr le matin n'a pas fait de bruit, la critique a pris le travail très cool. Pour Kuindzhi, ce fut une tragédie. L'artiste rompt avec les Wanderers et cesse d'exposer des peintures. La retraite a duré 20 ans ...

Pendant tout ce temps, Kuindzhi a travaillé dur, menant une classe à l'Académie, mais ne présente aucune œuvre. Les chercheurs ne comprennent toujours pas les raisons de ce silence prolongé. Différentes versions sont proposées: d'une crise créative banale à la recherche intense de son nouveau style. Une chose est connue, pendant cette période, l'artiste crée environ deux cents croquis, qui sont aujourd'hui acceptés comme des œuvres finies et des échantillons impeccables de l'impressionnisme russe.

Au début du XXe siècle, le silence est rompu. Le maître met en place plusieurs œuvres à la fois et fait sensation. Les dernières années de la vie de Kuindzhi sont inhabituellement saturées. Il travaille à l'Académie, va souvent en plein air, participe activement à des œuvres caritatives.

La générosité de Kuindzhi est admirable. Il finance des voyages de travail de jeunes artistes en Europe, établit des bourses pour les étudiants de l'Académie, crée son propre fonds. Ce furent des années de reconnaissance, de renommée et de prospérité.

Kuindzhi est mort d'une pneumonie, qu'il a réussi à attraper pendant l'été chaud de 1910 en Crimée.

Voir la vidéo: peindre une belle fille. peinture à lhuile sur toile (Novembre 2020).